一、涿州横岐调
横岐调相传是明万历年间由河北中部大清河以南的刘姓逃荒者，流落至横岐村所授，后以村名命名为横岐调。
横岐调属弦索系统的罗罗腔，代表作有《砍柴》、《小姑贤》、《摘星楼》、《秦香莲》、《杜鹃山》、《刘胡兰》等。音乐构造属板腔与曲牌混合体，但以板腔为主，唱腔构造比拟简单。唱腔音乐分为“调”与“腔”两大系统，属于“调”系统的有[老调]、[平调]、[尖调]、[悲调]、[狂调]等；横岐调的“腔”主要是唱[耍孩儿]，属于“腔”系统的见有“三腔”、“五腔”、“八腔”等，实践上就是灵敏运用[耍孩儿]的不同称谓。“八腔”又分为“男八腔”与“女八腔”，且各句又有不同的称谓：首句的前三个字称为起腔，后三个字称为落腔；第三句词称为抢腔；第四、七句词称为平腔；第八句词称为收腔。板式唱腔的唱词为七字句，亦有十字句，五字句少见。唱词多为对偶的上下句构造，极特殊状况下，在唱段结尾处可省略一个下句，俗称“三条腿”，但必需加一个[扫头]锣鼓点子以替代下句。
横岐调板式简单，可分为[散板]、[头性板]、[二性板]、[流水板]几种。横岐调管弦乐以四根弦为主，有三弦、二胡、板胡、笙、墨笛，打击乐器有底鼓、钹、璈和大广锣，伴奏曲借用河北梆子的[万年花]、[愁红娘]、[工尺上]、[小开门]等。念白为京白与韵白并用，常杂以方言俚语。
横岐调依据时期的变化，吸收时期肉体，不时在剧目上新陈代谢，排演出许多观众喜欢，顺应社会理想需求的新剧目，好剧目。解放前排演有《农民泪》、《兄妹拓荒》、《血泪仇》；国度公布《婚姻法》时排演了《小女婿》、《刘巧儿》；抗美援朝时期演出《抗美援朝》；宣传义务兵役制时，演出了《李春源应征》；20世纪60年代又有《夺印》、《六号门》、《节振国》、《野火春风斗古城》等剧目演出。
过去，横岐调戏班在准备唱戏之前，须得拜“老龙神”（后改称为“老郎神”）。老龙神实则是唐明皇，是横岐调老艺人对其一向的称谓。每个演员在化装和上场之前，还要向老龙神作揖，以保佑安全，在外地戏台演出戏，开戏前还要“祭台”。
横歧调尚有老艺人健在，但横歧会演员青黄不接，现有剧团一个，横岐会演出十分艰难。
二、涿州十不闲
十不闲是一种民间曲艺方式，它常以花会面目呈现，主要道具是一个架子，上面拴着锣底鼓、钹等打击乐器，扮演时由一人操作，演员手打脚踩，可谓手脚不什闲（一齐忙），故名十不闲，又称什不闲。又另一种说法是最早十不闲架子上拴着十种乐器所以得名十不闲。《中国戏曲曲艺词典》对十不闲的解释是：清代曲艺种，清康熙时在北京等地盛行，原为凤阳花鼓。清人李声振《百戏竹枝词》：“十不闲凤阳妇人歌也”。后渐与莲花落交融，称为“彩扮莲花落”。
据陈雨门先生《中州今古》中说：“莲花落早在明朝已盛行于长江中下游以北一带。”当时莲花落的唱词开头就有“打十不闲的不害臊，挑着担子满街溜”这样的唱词。此外，十不闲“原为凤阳花鼓”有这样一段唱词阐明：十不闲出在凤阳，挑到净地走会扬香。本来是妇人学来妇人唱，也不是西皮不是二黄。流落北京城装男扮女，一台大戏讲的是假巧装…（普通以为盛行于江浙和北京一带的“十不闲”由此演化而成，演唱者两人，一女击鼓，一女敲锣齐唱）。
十不闲来源于明末，除了“围着京门子转”之外，在涿州、房山、大兴、涞水等地广为传播，在清代曾风行一时，且从民间唱到了朝廷的皇宫之内。民国以后，十不闲在城市日渐衰落，但河北民间涿州三城村、北京房山石窝村等地还在传唱。
清人李声振对十不闲的扮演是这样描绘的：“凤阳妇人歌也，设一桁，若木移、枷然、上饶、鼓、筝、锣各一，歌毕，互击之以为节，名打十不闲”。涿州三城老艺人郭德先（已故）说：十不闲只要一个架子和竹板停止伴奏，没有丝竹等文场乐器，没有“琴弦”与“弦”字不贴边儿。十不闲的伴奏乐器组成的架子，约一丈高，组装有锣、鼓、铙、钹等乐器，拉架子的人，两手分执锣、鼓槌各一个，架子两边拴着铙钹，用线牵至脚上，演出时手脚配合，用锣、鼓、钹击打出不同声响套数。
河北的十不闲艺人又有清门、浑门之分，浑门指民间的职业演出艺人，他们的架子是单梁式，唱腔考究神韵，声情并茂，扮演经常有插科打诨之处；清门指旗人子弟的自娱演出，他们的架子是双梁，听说是按照清朝户部的天平方式做的，通常在高门宅第演出，曲词趋于文雅。此外还有一种小架子十不闲乐器，高三尺，艺人常背着走街串巷，撂地演出则放在桌上。十不闲的扮演方式比拟灵敏，有坐唱也有站唱。
十不闲演出主要看一个“打”字，唱十不闲的不说唱，而说是打十不闲，有称此为“杂技”艺术，它的音乐居于次要位置，它时时辰刻突出打十不闲的节拍，旋律性难以加强。十不闲演出时，普通是先“打通”，演员一上场，唱福禄寿喜，恭喜不祥，然后一人演一个故事，一人单口演到底；或“合簌”即群口唱民歌；还有“上天平”即一个说唱，间奏锣鼓，中间有夹白的方式。唱腔由莲花落与当地民歌交融而成。曲目也与莲花落相通，主要曲调有安定年、锯大缸、呀儿哟等。曲目大都是反映乡村生活的段子，如《摘棉花》、《秋天段》等。十不闲浅显易懂、明白如话、生动质朴，具有浓郁的泥土芳香。
三、涿州皮影
皮影艺术，俗称“皮影戏”，在中国已有一千多年历史，它是集外型艺术和扮演艺术于一体，由艺人支配用牛皮或驴皮雕琢的人物、道具，经过灯光映照，投幕在银幕上停止扮演的一种独具特征的传统艺术。在中国传播的地域相当普遍，而各地皮影戏常常又作风不同，各具特征。在中国皮影历史上，还有着涿州光荣的一页。提起中国皮影史，是不能没有“涿州”二字的。据考证，早在明朝万历年间，皮影就在甘肃东部地域的华亭一带（也包括陕西的陇县和甘肃的平凉地域）盛行，后又传播到临近北京的涿州一带，又从涿州传到北京的西部和北郊。那时用的是大影人，唱高腔，用打击乐器伴奏，特别富有西北高亢的作风，后来被称为“涿州皮影”。涿州皮影传播于涿州、定兴等地。演出时运用的文场伴奏乐器有京胡、二胡、四胡、扬琴、小三弦等，随之就有了伴奏音乐和过门。武乐还有大镲、大铙等。音乐构造属于板腔、曲牌综合体，主要板式有头板、二板、琴腔、垛板、还魂调、悲调，曲牌有“三赶七”等。行当分生、旦、净、丑，各行当都有本人共同的唱腔。有人考证，在北京、唐山，以至承德、辽宁一带的皮影的来源就是涿州的皮影。涿州的皮影，被称之为“涿州影”。“涿州影”传入北京，涿州皮影的影人最明显的共同之处就是旦角头像从脑门到鼻尖为一条直线。剧目主要为神话故事和历史故事，比方《西游记》、《白蛇传》、《三国演义》、《大英节烈》等。涿州皮影的剧目普通用语比拟考究，文学性较强，并且浅显易懂，很少见低级庸俗之词语。有人说是在明代晚期。1957年青年节，毛泽东观看了皮影戏寓言故事《鹤与龟》和《鹬蚌相争》。2005年中国唐山国际皮影艺术展演的举行阐明，作为中国传统文化一项内容的皮影戏不会无声地埋没在历史中，它将再现活力。同时，“涿州影”作为涿州历史上一个亮点，也理应拂去蒙尘，发出光芒。
四、涿州订婚结婚习俗
1、谁晓得在涿州结婚的流程以及风俗
今天，在乡村，验红之俗已不多见。但有些中央常在新婚的第二天早上，把见红的白毛巾放在新房外的明眼处，以示外人标明新娘是处女。
2、涿州东安定庄村结婚订婚风俗？？？
涿州东安定庄村跟保定这边差不多。先说说订婚：普通是男方家请客，把男女双方的亲戚聚在一同，男孩当着大家的面向女孩求婚，女孩点头同意后，男孩家长给女孩订婚钱。家庭条件好些的，能够给20000元，条件普通些的，能够给16000元。男方担任准备房子，女方陪嫁能够准备衣服、被子、一套家具、厨房用具、床上用品等。如女方家庭条件好的话，应该给准姑爷买一条金项链或者是给准姑爷买一身西服。
3、求助：保定涿州熨斗店的婚礼习俗是怎样？女方到底给不给陪嫁？
不应该，二婚了，就不应该铺张糜费了吧，毕竟家里条件不是很好
4、请涿州土生土长的人士帮助解答谢谢！请问一下涿州的结婚习俗房子哪方买装修哪方装？男方需求给
肯定男方买房男方装修啊，男方家长通常都给压岁钱的啊…还是看家庭，有的家庭怕你们不结婚，所以不给
5、涿州结婚习俗女方舅舅在结婚那天给男方钱吗
每个中央的风俗不一样，
倡议去问当地的老人，
关于这个他们还是比拟有经历的
五、涿州剪纸
纯手工的民间传统艺术，多用意味不祥的红色纸，可大可小，从动物、人物、场景都是栩栩如生，反映出中国人民的心灵手巧。
依据各地民俗与适用需求因物、因事制宜。最常见的是窗花，它的大小依据窗格的外形来定。如陕北一带窗户格式有菱形、圆形、多角等款式，窗花也随窗而异，小的寸许，精致乖巧，稚趣横生；大者有四角、六角、八角照应的“团花”，素雅大方。忻州一带，欢庆春节，或筹办婚事都要贴“全窗花”，即剪出柿子、如意、牡丹、佛手、莲花、桂花、笙等，祝福新媳妇擅长女红，早生贵子，美满幸福。
陕北民间剪纸的作风：
具有北方地域粗扩、雄壮、精练、剪纸纯朴的特性。但是，因地域环境、生活风俗、审美观念的木同，各地剪纸又有差别。如延安、榆林、定边、靖边、绥德的剪纸，多为单色剪纸，作风质朴、粗暴。民间巧匠十分考究刀工刻法和着色技艺：
他们以简单的工具，采取阴刻为主，阳刻为辅的方法，在短短几分钟内就能挥洒自如地刻制出许多废品。着色时用上好白酒调色，分配较深的颜色可加少量白矾，这样既能使涂上的颜色鲜艳水灵，又能保证剪纸寄存较长时间。广灵剪纸以其精深的技艺博得了名誉，现已销行到法国、美国、日本、波兰等国，成为海外友人珍爱的艺术品。
陕北民间剪纸的体裁格式：
依据各地民俗与适用需求因物、因事制宜。最常见的是窗花，它的大小依据窗格的外形来定。如陕北一带窗户格式有菱形、圆形、多角等款式，窗花也随窗而异，小的寸许，精致乖巧，稚趣横生；大者有四角、六角、八角照应的“团花”，素雅大方。忻州一带，欢庆春节，或筹办婚事都要贴“全窗花”，即剪出柿子、如意、牡丹、佛手、莲花、桂花、笙等，祝福新媳妇擅长女红，早生贵子，美满幸福。陕北民间剪纸的作风：
具有北方地域粗扩、雄壮、精练、纯朴的特性。但是，因地域环境、生活折花风俗、审美观念的木同，各地剪纸又有差别。如延安、榆林、定边、靖边、绥德的剪纸，多为单色剪纸，作风质朴、粗暴。民间巧匠十分考究刀工刻法和着色技艺：他们以简单的工具，采取阴刻为主，阳刻为辅的方法，在短短几分钟内就能挥洒自如地刻制出许多废品。着色时用上好白酒调色，分配较深的颜色可加少量白矾，这样既能使涂上的颜色鲜艳水灵，又能保证剪纸寄存较长时间。广灵剪纸以其精深的技艺博得了名誉，现已销行到法国、美国、日本、波兰等国，成为海外友人珍爱的艺术品。人们把生活比作一棵常青树。那么，我们说这剪刀下的艺术便是常青树上的花和果。民间剪纸扎根于民间，传播于民间，土生土长，土香土色，永远分发着艺术的芬芳。
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