一、冬枣文化
明永乐二年（1404年）刘氏家族迁移落户现安定镇崔庄村，以种植及捕鱼为生，为其生计，在娘娘河滩种植了很多的冬枣树。娘娘河滩是弘治元年（1487年）朱佑樘（当时太子）原配沧州兴济都督同知张峦之女，因姿出众，知书达理被选为太子妃。当年太子继位（孝宗），册立为后，人称张娘娘。张娘娘为眷顾家乡，协助其两胞弟从事贩运私盐，命人以从南运河衔接处（兴济）由西向东开挖出一条河，途经安定镇崔庄等村，流入渤海，人称娘娘河。因河上游为黄河水，每年淤积大量黄沙淤泥。为疏浚河床，将黄土挖至河岸，年长日久构成娘娘河滩。该河滩土质为中性土，所产冬枣皮薄、肉厚、味甜、晚熟、个大。为获得皇帝皇后欢心，两国舅命人采摘一局部送给皇帝皇后品味，皇帝皇后品味后，甚事青昧，当即称为“枣中极品，百果之王”并被钦定“贡品”。年年来朝，此制因循至清。现我镇还存有200—400年的冬枣树156棵，可称谓历史长久。
二、高家口古乐
高家口古乐是一种古老的、原生态的民间音乐，记谱和传承均采用公尺谱方式。据村上老辈人相传，在明洪武年间有高氏祖先奉诏移民至此而带入的，距今约600多年历史。高家口古乐班有“不准增加乐器品种、不准改动演奏方式，严厉按老艺人传下来的规矩停止演奏（扮演），不准走样”的班规，因而，虽然经过了漫长的岁月。
高家口古乐传承了原汁原味的民间技艺，最大限度保存了原生态技艺特性。所含内容，包含了中华民族儒、释、道精髓思想和理念，以劝人行善积德，立德犯罪为要旨；恪守古训，效劳百姓，丰厚了民间文化生活，在当地享有很高盛誉。
古乐方式主要有坐乐和行乐两种。内容包括老版吹、拉的工尺谱15种，打的工尺谱41种，合计版一部。后期整理唱的-四部100多篇。现有乐器20种，41件。其中包括保管了300多年的低音胡（龙头琴）一把、铛子一个及十音锣一件。
高家口古乐班是村民自发组织的自娱自乐的业余音乐团体，这种古老艺术在民间以口口相授的方式传承至今。是民间百姓在亲人去逝后，请古乐班（民间俗称“道爷”）经过这种演奏方式，追想亲人，安抚亡灵，祈福逝者在冥冥世界安全幸福的民间祭奠活动，同时也参与当地春节、元宵节、端午节、庙会等严重节庆日及庆典演出活动。
该古乐班现由第十七代传承人高国洪师傅掌管，高师傅遵古训，下苦功，重传承，特别唢呐独奏，高或云端缠绕，低或依黄土回旋，或响亮，或消沉，扣人心弦，著名一方。
古乐办县有老、中、青成员20位，有固定的练习场所每晚定时停止练习、传授活动。
三、杨氏风船制造技艺
杨氏风船制造技艺为河北省非物质文化遗产。黄骅市南排河镇是河北省著名的渔业乡镇，植根渤海湾畔数百年，渔盐雄利天下，其水产品鲜美出名于世。镇辖渔民以海洋捕捞为主，辅以制盐、海水养殖、水貂饲养，经济产值颇佳。几百年的海洋生活，使渔船在本地成为主要的消费和交通工具，风船的手工制造技艺曾是风光数百年的传承技艺，遍及南排河镇各个村庄。大辛堡杨氏风船制造技艺是手工制造技艺中传承时间最长，保存相对完好的一家，出名于海堡及周边绵亘几百里的海岸线上。
杨氏风船制造技艺，是大辛堡村杨姓族人几代传承的手工技艺，有不传之秘，所制风船曾普及黄骅海域及津塘、齐鲁，距今约有130多年历史。
杨氏风船制造技艺第一代传人杨长春，生于1875年，自幼随其父学习木工、制船技术，又有家传铁匠手艺。当时，风船作为沿海渔民主要的生活工具，技艺价值十分重要，杨长春便用心揣摩，重复琢磨，逐步构成杨家排船技艺作风并探索出一些独门绝技。他不囿于商定俗成，又催促其子杨少容（生于1895年）14岁去北塘拜茅师傅为师，春、夏、秋海洋消费，冬闲学艺，使得家学与师承相分离，海洋作业经历与制船经历自成体系，在以后的手工排船技艺中，他的传人继承和开展着这门共同的手工技艺。
杨氏风船制造技艺，选取耐腐、耐磨两种木质，（特殊状况下采用水蒸火烤工艺）运用绞杠、夹杠、顶杠等七种用杠法，经过撂底、放站、圆槎、墁赶（铺甲板）、立桅、冠篷、冠舵七大工序，辅以工序下细小配件完成。船型依据风浪大小而决议船弯的大小，顺应性强，平安系数大，船型矫健,航速快捷，船体笨重，抗风浪。-传承人杨明华分离古今船谱，潜心研悟，去异存同，独具匠心，制造工具除手工工具外，又假借电锯、绞磨机，手工排船程度又有新打破，既富古典性又具现代性。加之
杨氏风船技艺采用“金木水火土”五行法，一线法，将艺术与生活圆满地分离在一同，七种用杠法，用简单的用力到达繁复的力学效果，使船产生了顺遂的流线，每一个工序，都有相应的喻意，表现了海堡人对幸福美满生活的追求。目前的手工排船品种既有生活中适用的小船，又有模型俗气的品类，其所制成船既适用于近海作业、养殖、旅游，又可供人雅玩，为寻常百姓家提供“好事多磨”的祈福意象。杨氏手工排船技艺作为黄骅渤海湾一个独有的门类，正焕发着它青春的光荣。另外，随着近年海域污染日剧严重，海产种类类日渐干涸，为重新唤起人们对碧海蓝天的向往，风船再次作为一个纯洁的符号，不时唤醒着人们的环保认识。
四、万二烧鸡制造技艺
万二烧鸡制造技艺为河北省非物质文化遗产。沧州黄骅市羊三木回族乡，位处津南古道，系南北通衢要路，北达京津，南接齐鲁，百年前燕赵、齐鲁民众走京下卫闯关东，均由此路过，别无他途，凡经此乡尝“万二烧鸡”者无不奉为美食，历逾二百年美名远播，历久弥香，现往常已成为黄骅当地周边大众逢年过节、捐赠亲友、迎来送往的首选特征食品。
我国清真饮食文化历史长久，文化内涵丰厚，是中国饮食文化的重要组成局部，清真饮食的来源应该说和伊斯兰教传入中国式同步的，清真饮食是按照伊斯兰教法而构成的穆斯林的必需品。千百年来，由伊斯兰的饮食律例而逐渐构成和开展的中国清真饮食文化，作为一种共同的习俗习气和反映共同文化的心理素质，维系着我国信仰伊斯兰教的少数民族的民族友情，是构成信教群体凝聚力的内力，是我国信仰伊斯兰教少数民族以“食”表达世界观人生观价值观的综合表现。羊三木穆民在伊斯兰信仰下构成了一套共同的饮食文化，创制了多种清真饮食，万二烧鸡是其中一枝奇葩。
“万二”清真食品源于清末道光年间，距今已近二百年的历史。该技艺开创人张宏民，生于1831年（道光十一年），笃信伊斯兰教，在继承历代清真食品制造技艺的同时，尊崇《古兰经》中有关清真食品的准绳，别出心裁，分离当地饮食习气，创制了张氏烧鸡。之后，技艺世代于家族内传承，第三代传人张德奎，通晓阿文，对古兰经有了深层次的认知了解，又参看元代《饮膳正要》、圣训《哈底斯》，将其汤料增补，使其更具食疗之功用，名其为“清雅汤”，味醇而不厚，烧鸡制造技艺更上层楼，使张氏烧鸡享誉当地。
张国香自幼潜移默化于烧鸡制造技艺，十五岁在祖母王殿凤、母亲吴秀兰悉心传授下，正式制造烧鸡，成为张氏烧鸡第六代传人。后张国香与万树生结婚，万家烧鸡在当地也小有名气，她将两家烧鸡制造技艺去伪存真，将古老的烧鸡技艺在伊斯兰信仰下，定名为“万二烧鸡”，尊崇万化之中惟精唯一，清真不二。并独立注册“万二”商标，于2005年开端公司化运营，在选料、工艺、配方等方面引入先进的消费流水线，古法新用，进一步发扬开展了万二烧鸡技艺，新技艺研制终获胜利。万二烧鸡烧制秉承祖训，全部采用优质安康活鸡，尤以三黄、土鸡、笨鸡为主选。和当地同行业比，万二烧鸡独占三绝：一是其型丰满，丰腴完好。鸡体与头、颈、腿、翅，巧妙变形，插撑处置，状若琵琶，观之新奇有妙趣。二是肉质鲜美，香而不腻，兼有滋补食疗成效。色呈浅红，皮显微黄，凭观闻色味，既可辨其绝，真正古香古色。三是食用无须刀，一箸骨肉离。嫩酥恰到火候，药香浸润入骨。有食客形容万二烧鸡味美若好音，溢香不时绝，因之称绝。
由于现代社会节拍的加快，功利习尚日益严重，大多数年轻人稳扎稳打、懒于吃苦，不喜欢也难于承受传统手工技艺，加之民族、家族局限，万二烧鸡制造技艺的传承也面临着不小的艰难。
五、黄骅面花模子雕琢技艺
黄骅面花模子雕琢技艺，是高官庄村高姓族人世代因循下来的手工工艺，谷称“刻花模子”，其作品是当地传统面食——“面花”的制造工具。其雕琢工艺以家庭作坊的方式传承下来，可以追想的年代距今约有150多年。
黄骅面花模子雕琢技艺的第一代传人高东洋（生于1858年），八九岁便随其父学习木匠手艺，心灵手巧，因当地风俗盛行面花制造，便潜心研讨面花模子。他将寓意不祥的花、鸟、鱼等动植物凹刻在木板上，供制造面花运用。在其后的百余年中，他的传人继承和开展了面花模子的雕琢工艺。
黄骅面花模子选用木质细腻、纹理密致的木头为雕琢原料，采用阴刻（凹刻、挖膛）技艺，运用直刻、斜刻、平抢、转刻等多种雕琢刀法，经过选料、创板、画外壳、凿外形、截板、修壳、控膛、刻花、净板等近十道工序制造完成。雕琢图案几寓意不祥的花卉、鱼、鸟等动植物为主。-传人高殿华，潜心研讨创造发明，制造工具由祖传的小斜刀和小圆刀逐渐开展到如今的十大类30余种。作品雕琢明晰，外型美观，形意分离，活灵活现，折射出很强的民俗情节和喜庆颜色。目前雕琢把戏已开展到150多种。
黄骅面花模子，集艺术鉴赏性与功用适用性于一身，雅俗共赏，不只在黄骅市及周边县市享有盛誉，而且产品远销北京、天津、山东、陕西、内蒙古、云南及东北三省。韩国、日本及我国台湾等客商也慕名而来，特地定制面花模子，作为工艺品珍藏。
六、黄骅渔鼓戏
黄骅渔鼓戏为河北省非物质文化遗产。黄骅渔鼓是一种板腔体曲艺方式，发源于河北黄骅渤海湾畔的冯家堡，传唱于当地沿海渔村。
相传，乾隆年间一个隆冬，黄骅冯家堡村来了一个要饭的花子，听口音是山东人。这人要饭与众不同，不挨门乞讨，而是当街站立，怀抱渔鼓，边敲边唱。他悲凉的歌声，引来满街渔民。老人嗓子好，一曲《美猴王出世》，竟让人忘了天寒地冻。人们一磋商，留住老人别走了，唱完再说。后来得知花子原是老艺人，家乡闹灾，-乞讨。老人一住就是几个月，唱完《东游》唱《西游》，唱完《征东》唱《征西》，等他抖完肚子里的“货”，村里的小伙们也就学会了，从此，渔鼓在冯家堡扎了根，一唱就是二百多年。
黄骅渔鼓作为渔鼓道情类的一个曲种，与河北其他中央的同类曲种悬殊其趣。虽传说为外地传入曲种，但经与《中国曲艺音乐集成》山东卷、河南卷比对，未见有音乐形态相类者，所以它是有其独立艺术作风的。
黄骅渔鼓构造
竹筒一端封上鱼皮，就做成了渔鼓。鱼鼓在商末周初就在民间存在了，是民间曲艺的一种方式。它汲取了民间小曲、民歌民谣、戏剧和方言鼓书等元素，经过历年来各个朝代民间艺人的创作和整理，构成了富有特征的民间鱼鼓。
据理解，鱼鼓筒过去是用劈开的竹子制造而成，长1.1米，筒口以前是用鱼鳔做蒙子，故称鱼鼓，筒子外面用蓝布条包裹，起装饰和密封的作用，如今鱼鼓筒普通用塑料筒，不只密封好，而且笨重，筒口蒙子用猪、羊的护心膜，既有柔韧性，声音又洪亮洪亮。
黄骅渔鼓特性
黄骅渔鼓是渔民自娱自乐的一种艺术方式。说唱方式是以群体坐唱为主，也有单人唱、双人唱的。音乐节拍节拍变化非常灵敏，4/4、3/4的拍节交替呈现，音乐极赋特性。其板式包含[慢板]、[平板]、[数板]、[三拔气]、[韵白]、[便白]、[上场引子]、[上场诗]等。
黄骅渔鼓规范的传统说唱，运用的伴奏乐器为渔鼓和简板。建国后，在对该曲种停止变革中，为赋予它新的风貌，曾有人为演唱附加过木鱼儿和一个小钹来增强其演出氛围，在参与文艺汇演中尝试过；再后来，有人为演唱附加了大提琴、扬琴、二胡、笛子、笙等多种伴奏乐器。
黄骅渔鼓曲目
渔鼓内容多为艺人自编的，表达本人的情感，慨叹世间不平事。鱼鼓用方言演唱，乡土气息浓郁，曲调平铺直叙，方式生动。道光至光绪年间，鱼鼓十分昌盛，鱼鼓艺人除演唱传统的道教故事之外，也演唱由戏曲及话本小说移植来的历史演义和取材于理想生活题材的曲目。
黄骅渔鼓演唱书目丰厚而少有与其他曲种相重者，中篇书主要有《南游》、《北游》、《东游》（八仙的故事）、《西游》（唐僧取经的故事）、《杨宗保搬兵》等；小段有《韩湘子下山》、《小蟠桃会》、《大蟠桃会》、《白猿偷桃》、《二老公下棋》、《降人生》、《李翠莲盘道》等。其中《南游》、《北游》、《东游》、《西游》，均为其它曲种所未见。从演唱文字的角度讲，它也有其独到的艺术价值。
黄骅渔鼓演奏
渔鼓是由教师口传身教的，传统演唱方式是单人行艺，可站可坐，分紧板、慢板、哭板、普板等几种板眼。道具简单，由吊板、鱼鼓、简板组成，扮演时，击打吊板收场，右臂抱着鱼鼓筒，左手拿简板，摇入手腕，使简板上下相击，右手并拢的三指击鱼鼓筒皮膜，发出“嘭嘭”的响声，口中唱白兼用，声调清越，时而高亢，时而沉郁。鱼鼓平铺直叙、起伏较大，说白颇具特殊神韵，并富有幽默、诙谐、诙谐的特征，是一种原生态的艺术，故而深深地扎根于群众之中。鱼鼓为大众喜闻乐见的同时，往常紧跟时期脉搏，及时、真实地编唱一些新段子，反映社会的方方面面，在促进肉体文化建立中起到了积极的作用。如宣传方案生育的《只生一个好》，宣传知足长乐、孝敬老人的《十缺乏》等，使大众在欢声笑语中遭到教育和启迪.
七、白猿通臂拳
白猿通臂拳为河北省非物质文化遗产。白猿通臂拳约在嘉庆年间传入沧州（盐山县大韩村，今属黄骅）。初，王延明，有“通臂王延明，威震陕甘宁”之说。时有浙江乌县金沙镇钮凤鸣、钮凤山兄弟二人，自幼习武，因仗义执言殴伤豪绅周某，被充军延安。钮氏兄弟闻王延明之武威，登门拜师，认真求艺。三年后充军期满，别师返乡。为避仇家，全家几经迁移，定居于沧州之盐山县城北大韩村（今黄骅市黄骅镇），闭户授艺予钮朝宸。钮朝宸除授艺予钮万金外，并收当地贾书府为徒。此拳遂由纽、贾等传播开来。
白猿通臂拳法，力出于背、肩、肘谐和。出手前伸后屈，前臂伸展，后臂随进，两臂经过上体而相互贯穿。其拳出击迅猛，变化莫测，随击随收，难以揣摸。其眼神，远望近视，左顾右盼，与动作谐和分歧。其步法，稳健而灵敏，乘机而变。其一招一式，讲务实用。在劲力上，强调冷、急、脆、快、硬、绵、弹、灵、巧，出腿强调明、暗、奇、绝。
白猿通臂之拳术主要套路有：溜腿架、四门小架、金鸡夺窝、沙金拳、白猿通臂、四门拳、八卦拳、二郎拳、大红拳、黑龙拳、一百单八腿、对练拳；器械主要套路有：土基枪、枪山、金花枪（又称绝户枪）子胥枪、三十六路大枪、对刺枪、十八刀、四门刀、-刀、双刀、春秋刀、两路太师鞭等。
八、黄骅五虎棍
黄骅五虎棍为河北省非物质文化遗产。在后街村，五虎棍的习练盛行已久。“‘上至青丝苍，下至开裤裆’，只需是村里的男人，几都会两招。”王志杰说。习武之风历来在后街村不得人心，以致于“小孩若不练这个，大人都担忧他是不是有病”。
五虎棍至今已有600多年的历史，原称五虎盘龙棍，又称舞花棍，相传为赵匡胤所创。赵匡胤登基前与郑子明曾打败拦桥索钱的恶霸董家“五虎”，因双方运用的都为棍，遂演为五虎棍。将五虎棍传入后街村的是一个名叫王沐浴的人。据后街村《王氏家谱》记载，王氏远祖唐代时由阿拉伯入中国。明朝永乐二年（1404年），锦衣漕运守备武德将军王沐浴举家迁滦州，数代后辗转迁韩村（今黄骅），黄骅后街五虎棍即由此所传。
后街村有2300多人，其中85%的都是回族，五虎棍在后街村如此普遍地提高，与少数民族的生活特性有关。王志杰说：“回族人练武的人多，而少数民族原本就是大分散、小集中，在一定的区域，有着自然的团结气氛。所以，逢年过节，大家就以演练武术作为文娱。”他做了巧妙的类比：“这就好比有的村村民爱打麻将，有的村村民都练敲鼓，我们村就是练棍。”但是，这种习武气氛又似乎是一把双刃剑，“一旦人们分开了这个村，（棍法）就再也打不出这儿的样子了。”
五虎棍分单杆与双杆，单杆普通五尺长，也就是人们常说的“齐眉棍”。双杆，普通一尺半长。五虎棍棍法原有72套、420式，往常只剩20套。除了历史缘由，有些失传套路也是人为的。“一些技击性特别强的棍法，老人怕伤人也就不传了。”王双生说。
在冷兵器时期，有着“枪打一条线，棍扫一大片”的说法，其攻击性可见一斑。往常，这不到原来四分之一套路的棍法，仍然颇具技击性。打头、戳胸、再打头、挑裆，王双生如此演练着。而据棍谱上记载，五虎棍棍法有老八下、九棍、挑棍、双鼻子、拦腰、跺子、四门、四虎子、憋虎子、罗花等架子。
关于其技击的特性，张华北简单总结为一个字：快。这种快，“是一出手就快，有种暴风骤雨的觉得。”他说。据《王氏家谱》记载，乾隆四年举人王鸿，深得棍法精华。因其五虎棍法快速威猛，乖巧多变，在保定一带被誉为“快棍王”。
而在抗日战争时期，马本斋的回民支队内，也有诸多队员习练五虎棍棍法。国民党爱国将领宋哲元部四十四旅三团六连的大刀队，时任二十九军武术教官的常振芳亲身带队向村民请教棍法。
但是，一旦棍子被破坏或失手，那么关于习武者来说，能否彻底失去了攻击力呢？
王双生说，即便没有棍，依照套路，也能打下去。“一个老前辈听说被人打掉棍子，他就把两个胳膊当成棍子用，接着打。”不过，王双生也坦言，一旦棍子丢了，攻击性会失去一大半。
每年正月十五晚上，村里都会举行五虎棍扮演，之所以选在晚上，王志杰说：“由于灯光一照，影子很炫！”“五虎棍除实战性外，欣赏性也极强。”张华北说这也是五虎棍的特性之一。
在百姓眼里，五虎棍在扮演时最省鞭炮——过去都是在村广场上露天演出，节目演出前都要拿着鞭炮拉场子，圈定扮演场地。而五虎棍一上场就是群打，棍子漫天飞舞，人们只得往后退。然后，才开端对练。
诚然，往常五虎棍——这门传统的武术，曾经有点扮演性质了。但是，即便是扮演，过去与如今也有很大不同。王志杰记得本人小时分，和大人一同去其他村扮演，那里的人都盛情招待。于是，在家时老人总会特意提示小孩子：“你们必需得练好了，别等进来了（演出），让人家笑话咱。”
黄骅五虎棍已被评为省级非物质文化遗产，申报国度级，村里人都很冲动。
九、桃园同乐会吹歌
桃园同乐会吹歌为河北省非物质文化遗产。桃园同乐会吹歌传播于河北省黄骅市齐家务乡桃园村。桃园村位于黄骅市东北部，娘娘河南岸，与天津市大港区毗连，东靠津汕高速公路，南临子牙新河，西接205国道，交通便利。
桃园村同乐会是村民自发组织的自娱自乐的业余音乐团体，主要艺术方式为吹打乐，这种古老艺术在民间以口口相授的方式传承至今。是民间百姓在亲人去逝后，请同乐会（民间俗称“道爷”）经过吹、打、念演奏，追想亲人，安抚亡灵，祈福逝者在冥冥世界安全幸福的民间祭奠活动，或参与春节、元宵节、庙会等严重节庆日及庆典演出。乐器有两大类，包括管乐器笙、笛、管、唢呐，打击乐器鼓、铙、钵、镲、锣、磬等。传统曲目有《十二孝》、《流河言大赞》等二十多个，现代曲目有40多个。该乐队现有成员18人，有固定练习场所。
据史料记载，吹歌艺术始创于明末清初的京津冀地域，距今约有数百年历史。清光绪年间，桃园有民乐喜好者刘振庠、刘长会等七人自带乐器，先后到小道口村、垛庄村（今属大港区和静海县）拜师学艺。民国时期在刘振庠、刘长会的影响下，又有刘金铎、刘金敬、许延庭等六人参加，并添置乐器，同乐会初具范围。
20世纪40年代，几位年长的师傅相继作古。刘秀林、刘崇贵等七人参加同乐会，苦心操练，乐队整体技艺有了长足进步，构成同乐会的鼎盛时期。
1962年正值三年艰难时期，刘光林、刘树槐等十人参加同乐会，师徒们应用农闲时间，勤教苦学，根本上控制了全部技艺。
文革期间，同乐会损失殆尽。后来，早年迁居津郊的第三代师傅刘秀林回桃园定居，他以满腔心血使同乐会起死回生。岁月流逝，吹歌艺术却绵亘不时。随时期开展，添加了一些愉快的曲目，演出场所增加，影响力扩展，桃园吹歌艺术日趋完善。
桃园吹歌传承了原汁原味的民间技艺，最大限度保存了原生态艺术；所含内容，继承了中华民族孝道思想和理念；恪守古训，义务效劳一方百姓，满足了民间群众文化生活需求，在民间享有盛誉。
十、渤海渔村剪纸艺术
渤海渔村剪纸艺术为河北省非物质文化遗产。渤海渔村剪纸艺术是燕赵民间艺术的一束奇葩。沿海渔民世代以出海捕鱼为生，特别在过去消费力程度低下的状态下，渔民海上消费生命风险系数很高，由此以来，渔民们逢年过节都要在窗户上贴上特制的红色窗花，企盼出海捕鱼的亲人平安全安，满载而归。因而，这种民间文化方式在渤海湾一代广为传播。20世纪，黄骅境内的歧口村艺人赵国英及其传人韩宝菊将渤海渔村剪纸艺术的开展推上了一个历史性的小0。
渤海渔村剪纸学术价值表如今：颜色艳丽，外型共同，独具匠心，展现燕赵地域风情和人文风貌，表达了燕赵儿女用本人勤劳乖巧的双手发明美妙生活的愿望。在艺术价值上，以传统的剪纸艺术为根底，交融现代元素，具有极强的观赏和珍藏价值，使观赏者在领略艺人精深技艺的同时，理解当地独具特征的习俗人情。在适用价值上，它与人民大众的社会生活息息相关，往常，渤海渔村剪纸艺术在国际友好往来、互赠礼品及文化交流中起到了良好的推进作用。渤海渔村剪纸作品是用纯朴的艺术方式表现出的一幅幅精巧的画面，它是民间的，是国度的，也是世界的。
渤海渔村剪纸艺术来源、开展并盛行于黄骅市渤海渔乡——歧口一带。歧口位于河北省黄骅市东北部，北靠天津，东临渤海，自古为当地渔业重镇。这里海洋资源丰厚，盛产鱼、虾、蟹等优秀水产品。千百年来，渔民耕海牧鱼，靠海而生。近年来随着水产养殖、畜牧养殖、海洋运输以及近海效劳业的兴起，百里渔村曾经大踏步地走在了建立社会主义新渔村的征程上。正是依托了这种共同的蓝色文化，使得渤海渔村剪纸艺术在这里生根繁衍，香火传播。
渤海渔村剪纸在特征上表如今三个方面：在内容上，取材于渔村生活，大都是渔区百姓日常消费生活中随处可见并息息相关的人和物，大局部作品取材渤海湾特产，更是世间独有；在构思上，渤海渔村剪纸构思巧妙，构图非常丰厚，使作品从直观上给人以艺术的美感。
十一、黄骅面花制造技艺
蒸制面花是黄骅当地的传统节日风俗，黄骅面花制造技艺盛行于黄骅市乡村区域，以羊二庄镇最具代表性，其面花制造除用面花模子磕制外，还有极具中央特征的麦垛、刺猬、仓官（田鼠）等。黄骅面花，外型美观、形意分离、构思共同、活灵活现，做工考究、松软香甜。
据县志记载，自明朝燕王朱棣，以“靖难”诛奸、入京“扫碑”为名，大肆屠戮当地土著居民，招致土地荒芜、人烟稀少。永乐二年，穷苦贫民自-迁移至此，在渤海之滨扎根繁衍。由于本地土质盐碱，粮食产量很低，人们食不果腹、朝不保夕，面粉尤显宝贵。逢年过节，祭拜神灵祖先，拿不出像样的供品，便用素日舍不得吃的面粉，蒸制成鸡、鱼、麦垛、刺猬、仓官（田鼠）等外形的面食，作为供品敬奉神灵祖先，祈求来年五谷丰收，幸福不祥。
这一风俗世代相沿，随着人民物质生活的逐渐改善，面花已不再局限于年节祭奠活动。每逢人生礼仪、婚庆嫁娶等大事，都要蒸制面花，面花逐步成为人们走亲访友的必备礼品。随同这一风俗的盛行，能工巧匠们雕琢出特地制造面花的木质模子，供人们运用。木质面花模子的运用，丰厚了面花的艺术内涵，大大进步了面花的审美欣赏性。逢年过节，儿婚女嫁，小小面花包含了浓浓的亲情、友谊，传送着绵绵的怀念、祝愿，承载了人们对美妙生活的向往与期盼，表达着当地居民意理感情和文化内涵，强化了民俗情节和民俗特征。黄骅面花兼具民俗艺术品和食用品功用，贴近生活，展现人世真情，在长期开展变化中构成了本人共同的艺术魅力，可谓中华食文化百花园中一枝灿烂的奇葩。
十二、黄骅人工制盐技艺
黄骅产盐历史长久，是中盐业的发源地之一。据《黄骅县志》记载：自西周开端这里就有产盐历史，春秋时期已开端盛产。“宋之盐以河北称冠，元之盐以河间著，明则银花玉液，驰誉长芦。”黄骅海盐统称“长芦盐”，经久不衰，沿称至今。
辛立灶村是黄骅最早采用传统工艺制盐的村落，也是自古至今仍持续以盐业为主的产盐专业村，全村祖祖辈辈世代相承，制盐为生。2008年8月在该村东南发现一战国时期遗址，开掘出诸多古代煮盐用具。据河北省文物部门考证，战国时期这里的先辈们就有用陶罐熬盐的历史。辛立灶村名中的“灶”字，即古意“煮海为盐的灶也”，“辛立灶”意为“辛辛劳苦树立起的煮盐的中央”。
原始制盐是一门技术性很强的手工技艺。西周迄明初，制盐以煎熬方式消费，史称“煮海为盐”。海盐用陶罐（后用铁锅）熬制，以芦苇、蓬蒿、荆条为煮盐燃料，起火烧沸卤水，蒸发水分，至结盐出锅方止。进各滩埝头（制盐技术高手）和抱锨（有经历的制卤老盐工）秉承传统制盐技术，沿用“五莲子法”“扬花看卤法”等测试卤水，“老、浅、短”的结晶办法已改进为“新、深、长”分段新结晶工艺。
辛立灶村距市区35公里，紧邻长芦盐场，离渤海岸只要1.5公里，地幅宽广，有丰厚的卤水和大片的滩涂，是得天独厚的产盐圣地。其原盐产品粒大晶洁，颗料平均，含盐量高，质好味醇，久负盛名。精制盐颗粒细小平均，质量纯洁、枯燥，洁白如雪，氯化钠含量在99.3%以上，既是食用盐的上品，又是化工、印染、冶金、炼油、食品等工业的上等原料盐，名誉甚高。
十三、吊炉烧饼制造技艺
吊炉烧饼制造技艺是黄骅市后街村穆斯林共同的民间传统面食制造技艺，以家庭作坊的方式传承下来，至今已有120年历史。吊炉烧饼原称千层吊炉烧饼，制造盛行于黄骅市城区北部后街村，该村2300人，是回族聚居村。
据考，中国烧饼是由汉代班超通西域时传来。称胡饼、馕，盛于唐朝。明代，国人用铸铁做成吊炉，加工工艺得到改进。后街回族王氏先祖由唐从阿拉伯入中国，后迁此地。尔后常、张、韩、李、刘、赵等姓氏陆续迁居后街村。清末（1890年前后），黄骅财神庙村仉氏制造吊炉烧饼，后街人王云龙、张云亭等将吊炉烧饼制造办法引进，并停止改良，成为共同的后街回族吊炉烧饼。尔后，后街人王俊成、刘金岭等对吊炉停止改良，将铸造铁板由固定改制成转动板，不只进步了效率，也进步了烧饼质量。
由于吊炉烧饼制造投资少，烧饼制造技艺由此传播，成为许多回族和汉族家庭营生的手腕。吊炉烧饼在传承中，至20世纪60年代曾作为“资本主义尾巴”被割掉。党的十一届三中全会以后，后街村民重操旧业，这一濒临失传的面食制造技艺得以传播。
黄骅吊炉烧饼的传承与它的形美、味美、口感香甜和复杂工艺不无关系，制造要经过二十几道工序。后街的烧饼，还作为一种镇邪和不祥的食品在当地盛行。
在2000年时到达最盛时期，已扩展至城区其他村民户，全城制造户到达100余户，其中后街村民到达30多户（现萎缩至后街缺乏10户，其他村已很少制造）。吊炉烧饼因其物美价廉，颇具特征，名誉甚高，成为黄骅特征食品。
十四、高氏迷踪拳
高氏迷踪拳为河北省非物质文化遗产。迷踪拳是一个古老的拳种，相传为达摩祖师所创，至今已有一千余年的历史，传至沧州也已有二百余年。高恩武兄弟是高氏第八代传人。
高恩武从8岁开端习武，练习的过程很是艰辛。开端的蹲架子根本功，一蹲就要一个小时。练完了浑身疼，腿酸得上半米高的炕都上不去。“热练中伏，冬练三九”，三九天，开端衣着小棉夹练习，练着练着浑身就会不时冒汗，穿不住衣服了，就光着膀子甩开练，身体越练越热，越练越有劲。把毛巾搭在脖子上，不一会毛巾就湿透了，一拧水哗哗地往下流，身后热得就像开水冒出热气一样。
那个时分白昼干活，晚上才有时间练。高恩武就抓住晚上的时间，从7点到11点，一练就是一晚上，饿了就啃两口窝头，不论条件多艰辛，从没有连续过。他说练功是苦，但练完身体特别轻松，更是一种快乐和享用。
高恩武的弟弟高恩义从小体弱多病，经常由于感冒生病无法正常上学。为强身健体，高恩义从11岁开端练习迷踪架子拳。练习了三年，到他上初中的时分，身体愈发强壮起来，不但不再感冒生病了，也有了力气，有了肉体，连着打两套特别耗膂力的拳法都不在话下。
兄弟俩勤学苦练，武艺越来越精深，作为迷踪拳的传承人，参与过屡次竞赛，均获得了优良的成果。2010年迷踪架子拳申报河北省第四批非物质文化遗产，并于今年取得批准，高氏兄弟二人当之无愧地成为这一项目的代表性传承人。
收徒千里，夺冠湖南
在兄弟俩的带动下，高口村和邻村村民学习迷踪拳的越来越多。从晚上7点半到10点半，高恩武兄弟手把手地教，每天都有40人左右学习。
后来，湖南、广东等地也有人慕名前来求学。湖南小伙康海生，11岁时就手拿《沧州武术英豪》前来拜师。高恩武兄弟看孩子小，路途远，打算把他送回去，在送往吕桥镇的路上，孩子哭着乞求着留下来。高恩武兄弟被他的求学痴心打动，给他的家人发电报报了安全，留下了他。这个孩子格外珍惜这来之不易的时机，每天跟着高恩武兄弟勤学苦练，武艺也越来越鹤立鸡群。到他16岁那年，高恩武兄弟觉得他的功夫曾经能够出师了，就让他回家了。等他回到湖南时，正好赶上一次全省范围的擂台赛，小小年岁的他悄悄松松就博得了擂台赛的冠军。他感恩两位师傅5年来武术上的指导，也谨记师傅传承迷踪肉体的谆谆教导，每年过年都会把本人家乡的特产茶叶给两位师傅寄一麻袋。后来，前来拜师学艺的人越来越多，高口迷踪拳越来越为更多的人晓得和崇尚，高口迷踪拳的肉体也越来越为更多习武之人传扬。
全村上阵，拳传天下
一进高口村，习武的场地上，一边是一排排年龄幼小的孩子在一招一式地认真练习，年龄稍大的孩子还不时地给予指导；另一边也有三三两两的成年人相互商讨交流，那局面壮观却又温馨。听村民们说，其中一位年龄最大的今年曾经80多岁了。高恩武通知记者，高口村和邻村的习武之人大都聚到这里练习，目前收徒已达千人，本地人占80%。
迷踪拳的特性是动作轻盈矫捷，灵敏多变，考究腰腿功，脚下厚实，功架端正，发力充足。迷踪拳的习练，有一套比拟系统的请求。在习练步骤上，要遵照“先功后拳，先易后难，步步深化，层层进步”的准绳。开端习练时，主要习练身功、桩功，同时习练架子和弹腿。有了一定根底后，习练徒手和器械单练套路。相当熟习后，再练徒手和器械对练套路。最后停止散手练习。在整个习练过程中，还要因人制宜，区别施教，依据习者不同状况教习适合-。
高恩武兄弟俩如今还在不时地改良局部拳法套路，以让动作更伸展，强身健体。在高恩武兄弟俩看来，练习迷踪拳是人生莫大的快乐和享用。
“练习迷踪拳不只强身健体，更是传承一种尚武尚德之风，一种文化。”高恩武苦口婆心地说，他们希望能把迷踪拳发扬光大，造福更多的人。图说：1、慕名学习迷踪架子拳的人越来越多。2、高恩武、高恩义兄弟在一同商讨武艺。
十五、贾氏青萍剑
贾氏青萍剑为河北省非物质文化遗产。青萍剑术，传有百余年。青萍，最初是古代剑器称号。东汉陈琳在《谷东阿五笺》中写道：“君侯体高世之才，秉青萍、干将之器。”传说主要有三个分支，即袁氏青萍剑、杨氏青萍剑和贾氏青萍剑。青萍剑术始于明末清初，是江西龙虎山天师府姓潘道号元圭的老法师首创。清道光年间，青青剑-传人杨鄂林（第二代传人是山东沂水县孟皎华，第三代传人是济南府临邑县冯希扬）将剑法首传河北盐山县卦村镇（今河北省黄骅县）贾云鹤。贾云鹤精习剑法，行侠仗义，扶危济贫，使青萍剑法声名远扬。贾云鹤将剑法传胞弟贾灵泉，亲表兄弟刘文石。贾灵泉传子贾耀亭。刘文石传马云樵。马云樵苦练剑法，深得其中微妙，曾护卫清尚书李荫墀督学江南，纵横数千里，搏击甚多，未遇敌手。马云樵回乡后，倾心指教贾耀亭，使贾耀亭的剑法到达出神入化的地步。经三代长期演练实战，使青萍剑不时开展、补充，构成了独具作风和六蹚（也叫六趟、六路；现仅见每路六十招式，合计三百六十五式之青萍剑法）三百七十三招式贾氏青萍剑。
贾氏青萍剑全部套路六蹚七十三招式，构造紧密紧凑，手眼身法配合恰当，习练时刚柔相济，真假相应，起伏转机，蹿跨腾跃，巧妙迂回，对身体锻炼比拟全面。此剑包括击、格、刺、洗、斩、抹、剁、削、勒、截、盖、撩、拨、扫、砍、磋、扑、掠、扎、拖、钩、劈、提、搅、钻、冲、点、诱、引、托、撇、绞、逗、滚等三十六技击运用法，并有上中下三盘的姿态与动作，内容非常丰厚。
剑路中既有取捷径迫敌之招，又有破擒拿、危中致胜之道。剑多连用，肖一剑为后一剑设伏，后一剑奏前一剑之功。剑出真假不定，欲左先右，欲右先左，出奇制胜。剑通阴阳，上一剑为阳，下一剑为阴，阴阳交炽，反正相扣，变化无量，按兵不动。
此剑最突出的特性是，招数多，少重势，无花样舞姿，剑路近捷。每招每式都有实战价值，搏斗中走最捷便的道路，注重于对方腕内二三寸，突出表现了以近取胜的专长。
另一特性是，每一招式都有一个形象俗气的称号。如顶风挥扇，风卷残云，灵猫扑鼠，双蛇出洞，回马插花，青龙摆尾，雪里寻梅，百鸟朝凤，玉虎旋风，童子抱琴等。
贾氏青萍剑既可每蹚单练，亦可一挥而就。它虽招式繁多，但多而不滥，不杂，每一蹚都有本人突出的特性，练起来有如苍龙搅海，猛虎下山，拨云见日，别开洞天之感；更有走马观花，风浪跃鲤，长虹饮涧，渊中求珠之妙，对熏陶情操，加强体质，进步攻防才能可谓善莫大焉！不愧为剑术中的一枝奇葩。
十六、黄骅麒麟舞
黄骅麒麟舞为国度级非物质文化遗产。麒麟舞盛行于黄骅市区西北部文化古乡齐家务一带乡村，现有6支扮演队，以大王庄为主干，分别活泼于大王庄、小王庄、桃园、卸甲、同居、乾符等地。每年元宵节人们舞起麒麟，迎祥纳福，祈求风调雨顺、国泰民安。
据史料记载，麒麟舞本来是皇宫中的扮演艺术，称之为“麒麟圣舞”，为皇家各类庆典中必有的演出。据老人们引见，明朝沦亡之后，本地一位皇宫艺术家将他的麒麟舞绝技带回家乡，代代相承，才得以传播至今。
麒麟是我国古代传说中的一种奇特动物，是不祥和幸福的意味。产生于明代的民间舞蹈麒麟舞中的麒麟外型，集龙头、鹿身、马蹄、牛尾、狼额于一身，身披五彩鳞甲。扮演用的麒麟从头到脚最小的4米，最高的5米，高大雄壮，舞起来威武生风、气吞长虹。每只麒麟由两个青壮小伙扮演，一前一后协力协作完成扮演动作。前者腰挎麒麟头，做骑麒麟状，后者在其内做尾部扮演。麒麟一红一绿代表一雌一雄，成对出场，金童玉女端坐其上，演员足踏一米多的高跷，身托50公斤的道具，完成闪、转、腾、挪等系列动作。扮演技巧高，难度大。全场多只麒麟在锣鼓和音乐的伴奏下一同腾跃舞动，演出局面大气磅礴、气势汹汹。20分钟完成整个套路的扮演。
麒麟的传统扎制办法是运用竹木做成骨架后，用纸糊好，再用画笔绘出鲜艳的鳞甲等，做出的麒麟容易破损。后来民间艺人改良了工艺，竹木做出骨架后，用彩色丝绸和镭射纸做出一片片鳞甲，把它缝制在麒麟的丝绸外套上，头部、牙齿等部位用油彩绘制，这样做出的麒麟颜色鲜艳、形象逼真且坚固耐用。
素有“北方麒麟”之称的黄骅麒麟舞，最显著的特性是高大威猛，闪、转、腾、挪之间展现出扮演者高超的技巧，高难的动作，与北方人豪爽侠义的性格特征相吻合。它与江苏、湖南等地小巧小巧的的“南方麒麟”相映成趣，共同演绎和诠释着此种华夏民族优秀民间舞蹈艺术的底蕴与内涵。
黄骅麒麟舞凭仗高大的艺术外型，揉进杂技扮演中惊、险、奇的高难度动作，带给观众不同凡响的艺术震动力。由于麒麟外型扎制用料庞杂、造价较高、费时费力、扮演动作难度大等缘由，黄骅麒麟舞扮演范围日渐减少，面临失传的危机。
十七、黄骅市饮食风俗
1、生腌皮皮虾螃蟹
皮皮虾与螃蟹都是人们常吃的美食，而黄骅的吃法却很共同，经过腌制的鲜虾蟹肉质鲜美，入口即化，微辣微咸的口感，既下饭又增食欲，是当地传统的一道海堡食品，来到黄骅的人一定要尝尝这道共同的菜品。
2、大饼虾酱葱
大饼虾酱葱是黄骅当地最有名的食品之一，优质虾酱与鸡蛋翻炒后，与葱一同用酥脆的大饼卷起来吃，即不失海鲜的鲜美之味，又多了蛋香与饼香，加上葱段吃起来香而不腻。
3、黄骅烧饼
黄骅吊炉烧饼历史长久，相传在明代就曾经有人将铸铁做成吊炉，改进了烧饼的加工工艺。清朝末年，吊炉烧饼的制造技艺传到了黄骅，构成了当地一道共同的传统面食。鼎盛时期，黄骅的烧饼制造户曾到达100多家，后街村就占了三分之一。
4、清蒸梭子蟹
黄骅梭子蟹为国度天文标志产品。清蒸梭子蟹是一道美食，主要食材有梭子蟹，生姜，香醋等。梭子蟹滋味非常鲜甜，用清蒸的方式烹制更是原汁原味。此外，梭子蟹营养丰厚，含有丰厚的蛋白质、脂肪及微量元素，有很好的滋补作用。
5、羊肚汤
羊肚汤就是用新颖羊肚熬成的汤，羊肚没有了羊肉的膻味，熬出来的汤新颖美味又好喝，要是觉得一碗汤里光是羊肚，在熬汤的时分还能够加上喜欢的干笋，香菇等，出锅放一点香菜就能够食用了。
6、火锅鸡
火锅鸡是一道色香味俱全的汉族名菜，属于冀菜系，来源于河北沧州，以菜鸡，番茄，豆瓣酱，大蒜，大料，辣椒为资料制造而成。滋味鲜美，运用时配以陈醋，蒜泥、麻酱等辅料，味香浓郁，回味无比。
7、糟鮻鱼
此菜以咸、香而出名，是下饭的理想佳菜，也是黄骅人最喜欢的家常菜之一。就像臭豆腐一样，闻着有点臭，但吃起来特别香，喜欢重口味的同伴们无妨一试。
8、风干黄花鱼
风干黄花鱼是黄骅渔家世代相传的特征美食，口感劲道、咸鲜味美，最早的由来是出海打鱼的渔民为了避免鱼蜕变，便将鱼直接切开，在海水中来回冲洗几遍，直接挂在船头快速风干。往常这道世代相传的美食，经过现代工艺的选鱼、腌制、风干、阴干等9道工序后，再配以潍坊的青萝卜，便是东海渔港的招牌菜了。
9、黄骅毛蚶
毛蚶它原产于黄骅，吃毛蚶一定要选择在春天和秋天，由于这时的毛蚶个大肉肥，而毛蚶炒来吃最好吃了，油锅中放入葱姜蒜炒香，再放入毛蚶，倒一点豆瓣酱，耗油，加适量水，调味料，熟后出锅就能够吃了，炒的毛蚶滋味鲜美爽口，吃完包你耐人寻味。
10、鲜鱼尜尜汤
鲜鱼尜尜汤就是用新颖鱼煮成汤，然后能够用玉米面和成薄面皮，切成小块放入鱼汤中煮，一道鲜美的尜尜汤就好了，新颖的鱼汤配上玉米面做的尜尜，来上一大碗都不觉得够。
十八、黄骅市过年有哪些风俗？
根本上都一样，没什么特别的，除了家里有老人的事多，这个那个的，年轻人什么事也没有
十九、请吧友们通知我，黄骅这边结婚订婚都有什么风俗，礼金大局部
速求
这得看人家我有个同事女儿出嫁男方打过来10W一份没留全额退还还陪送车
我媳妇的同事出嫁也是女的这家就不怎样懂事了打过来6.88W留下6W退还8.8千
黄骅人在这上面没准得看对方家里人的人格--
普通的女方陪送车的就是10W要点好的10W多点当然有钱人的另说人家有钱么发
女方不陪送车的家境不太好的也得4W--我接触最少的一个就是4W--差不多的都是5、6这个样子--
不知道帮顶了
分人家的，这个事儿一家一个规范，全凭运气了~~~~
如今普通的就是配送车吧，最近参与了几个婚礼，有的没配送车，是女方带着钱走的，有的是女方配送的车，都有，每个家庭的经济状况也不一样，结婚嘛，欢欢欣喜的就能够啦。
二十、黄骅发现瓮棺墓葬
多为儿童葬，其中包括砖瓦墓，为研讨丧葬风俗提供了新资料
18日，黄骅市一处工地在施工过程中再次发现墓葬。黄骅市文物维护部门随即组织人员对施工区域左近停止了考古勘探。
据悉，5月13日，黄骅市曾在郛堤城外西北方湿地公园内发现战汉时期的墓葬群。墓葬群位于空中约2米深，墓向为正南、正北，呈东西排列，全部为瓮棺葬方式。墓葬有大约6处，2处损坏严重，文保部门对其他4处停止了抢救性开掘。黄骅市文保所所长张宝刚引见，此次发现的墓葬群间隔上次发现的墓葬群约300米，他们也对其停止了抢救性开掘，共清算出7座墓葬，除了3座瓮棺保管完好外，还另外发现4座瓮棺和灰坑等遗址现象，但多数被毁坏。
这次发现的瓮棺墓葬与上次开掘墓葬不同，除一座成人瓮棺，其他多为儿童墓葬，其中两座儿童墓葬为砖瓦墓。张宝刚引见，这是上次开掘不曾见到的新葬制，为黄骅地域丧葬风俗的研讨提供了新资料。此次开掘和调查过程中，还发现有灰坑和文化层等遗址现象，据此推断这一地域应既有墓葬也有生活辨别布。据悉，为更好地维护、展现和应用此次开掘的墓葬，他们对其中一座保管较好的瓮棺停止了整体提取，运回黄骅博物馆，待整理后作为展品对公众开放展现。
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